‘El Conserje’: un cortometraje fantástico que explora el terror interior

Un viaje perturbador a través de los miedos y traumas en un antiguo centro de enseñanza.

Por Deyanira Vázquez | Reportera

El mundo del cine de género fantástico se enriquece con la llegada de El Conserje , un cortometraje que promete cautivar a los amantes del misterio y la introspección. Esta obra cinematográfica, ambientada en un antiguo centro de enseñanza, introduce al espectador en un ambiente inquietante y sombrío que explora los temores más profundos de su protagonista. Producida por Manuel Moreno, conocido por la " Web Serie La Garduña " donde alcanzó más de un millón de reproducciones en Youtube y ganadora de decenas de premios nacionales e internacionales, apostó por el director y guionista Borja Gamo Soriano para llevar esta historia a la gran pantalla.

La relación se inicia cuando un grupo de personas encuentra al servicio titular en un estado catatónico, con una mirada que parece apuntar a un terror indescriptible. Desde ese momento, la historia se adentra en la vida de un joven que llega para sustituirlo. A su llegada, percibe rápidamente que algo inusual ha ocurrido en el edificio. Con una atmósfera opresiva marcada por el silencio y la soledad de la noche, acompañada por una tormenta que se cierra, el nuevo conserje se verá obligado a confrontar sus propios demonios internos.

"El consejo es una exploración de la psique humana ante lo desconocido", comenta el director del cortometraje, Borja Gamo. "La historia busca reflejar cómo un ambiente puede influir en tus miedos más profundos."

La narrativa visual de El Consejo comienza con un impactante plano general del edificio, proporcionando una presencia casi mística. El edificio fue escogido meticulosamente para ser un personaje en sí mismo, albergando los sucesos que dan vida a la historia. La elección del escenario es fundamental, ya que no solo complementa la narrativa, sino que se convierte en un pilar estético y emocional que sumerge al espectador en la experiencia de la trama.

Los realizadores del cortometraje han enfatizado la importancia de la ubicación. "Es esencial que la localización donde se ruede sea lo más acorde posible a lo que pide la historia", afirman. Esta al detalle se refleja en cada fotograma, donde la estética del antiguo edificio se transforma en una extensión de la mente del personaje principal, sugiriendo que los espacios pueden contener no solo historias, sino también emociones y recuerdos.

A medida que el protagonista navega por el oscuro laberinto del viejo edificio, se desatan ecos de su propio pasado. La conexión entre el conserje y el escenario se convierte en un viaje de descubrimiento personal, donde la angustia y el miedo se entrelazan con la realidad de lo que una vez fue. La tormenta que azota el lugar no es solo un fenómeno meteorológico, sino un simbolismo de las tempestades internas que cada ser humano enfrenta.

Este cortometraje no solo busca entretener, sino que también invita a la reflexión sobre la naturaleza del miedo y la carga que cada uno lleva consigo. A través de sus personajes complejos y su atmósfera envolvente, El conserje se posiciona como una pieza relevante en el cine independiente, abordando la relación entre el individuo y su entorno. –sn–