Una pieza de 225 m², montada en el Museo Universitario del Chopo, busca interpelar la relación entre arte y percepción visual

Por Adriana López | Reportera

El cuerpo de obra del artista mexicano Christian Camacho (Estado de México, 1985) transita entre la pintura, la escultura, el video y la instalación. Inmersión: formas del campo líquido de Christian Camacho está constituida por cuatro piezas en las que utiliza diversos materiales para generar reflexiones en torno a lo pictórico y a cómo opera la interacción entre colores.

La interacción que interesa a Camacho se establece a partir de la luz y el color presentes en los materiales que utiliza. La cualidad cromática de las lonas comerciales, la interfaz RGB de las pantallas y modelo CMYK de la impresión sobre acetato modelan la experiencia perceptiva: la sensación fría de la saturación de los plásticos, la luz blanca como espacio y la calidez que irradian los tonos residuales, así como las sombras coloreadas.

La pieza central es una escultura de 225 m2 originalmente comisionada para la Macroplaza de Monterrey en 2022. Posteriormente, Camacho decidió desplegar la pieza y realizar un registro en video en el Centro Acuático Olímpico Universitario de la misma ciudad. Además, se presenta un video que permite imaginar lo líquido como aquello que posibilita lo pictórico: no sólo por cómo interactúa el agua de la alberca con el plano cromático monumental, sino a través de la intervención a la retroiluminación del monitor mismo. Por medio de esta intervención, Camacho introduce acetatos coloridos y fragmentos de lonas que generan superposiciones de campos de color para evocar un mundo dentro de este dispositivo —líquido como el agua y la pintura— con sus texturas, reflejos y veladuras.

Christian Camacho (Estado de México, 1985)

Posgrado en Pintura por el Royal College of Art de Londres, UK y licenciatura por La ENPEG del INBA en la Ciudad de México. La obra de Christian Camacho ha sido mostrada en México, Europa, Estados Unidos, Sudamérica y el Caribe en proyectos en colaboración con instituciones como el Museo Exper imental el Eco, Museo de Arte Carrillo Gil, así como en el Royal College of Art e Imperial College en Londres, Palais de Tokyo en Francia, Universidad de Virginia y Phoenix Art Museum en Estados Unidos y Museo Jumex en la Ciudad de México. También ha sido becario tanto de FONCA, como de Fundación Jumex, donde diseñó programas públicos y educativos entre 2014 y 2018. Actualmente vive y trabaja en Monterrey, Nuevo León, donde forma parte de la planta docente de La Universidad de Monterrey. –sn–